Veyssière Amélie

La démarche artistique d’Amélie Veyssière interroge la mémoire et le souvenir, elle pose la question du pourquoi.
Pourquoi certaines résurgences de la mémoire ont-elles plus de sens, plus de force, plus de couleurs ?
Amélie Veyssière parle ici des souvenirs purs qui remontent à la surface et dont la perception vient tapisser le présent.
C’est là, c’est ici, c’est là-bas, c’était hier, c’était il y a très longtemps : une chose est sûre, c’est dans les espaces où la nature l’entoure qu’elle est réceptive à cette interrogation, à ses sensations et à ses émotions.
Elle cherche à montrer les traces d’un paysage qu’elle aurait vu, le fait qu’elle l’ait arpenté et vécu.
Amélie Veyssière installe une distance avec la réalité en jouant avec le hasard et le cadrage du sujet, utilisant la couleur pour sa matérialité, sa transparence.
Ces sensations immatérielles, elle tente de les faire ressurgir à travers divers processus créatifs : photos, projections d’ombres, empreintes, martelage (...).
Un processus en nourrit un autre, aucune limite dans la quête de sensations, dans la reconnaissance des souvenirs retrouvés.
"La mémoire est pour moi un phénomène mobile et affectif, je dirais que ma démarche artistique est comme un roman d’apprentissage : dessins, peintures, et autres formes d’expression, cet ensemble est : Ce qui fait que je suis ici".
Amélie Veyssière's artistic approach questions memory and recollection, it poses the question of why.
Why do certain resurgences of memory have more meaning, more force, more colors?
Amélie Veyssière speaks here of pure memories that come to the surface and whose perception covers the present.
It is there, it is here, it is there, it was yesterday, it was a very long time ago: one thing is certain, it is in the spaces where nature surrounds it that she is receptive to this questioning, to its sensations and to its emotions.
She seeks to show the traces of a landscape that she would have seen, the fact that she has walked and lived it.
Amélie Veyssière sets up a distance from reality by playing with chance and the framing of the subject, using color for its materiality, its transparency.
These intangible sensations, she tries to make them reappear through various creative processes: photos, shadow projections, prints, hammering (...).
One process nourishes another, no limit in the quest for sensations, in the recognition of recovered memories.
"Memory is for me a mobile and emotional phenomenon, I would say that my artistic approach is like a learning novel: drawings, paintings, and other forms of expression, this set is: What makes me here".