Quercianera Ade

I am very close to the sculpture, even in painting you can see my sculptural approach to the painting, many times in fact I intervene on the surface with applications of paper or synthetic materials, creating a three-dimensional plane. The material I mostly use is paper, I am very comfortable with it, it is very workable and versatile, it can be used as a support like a canvas, or "plasticized" like clay for the creation of reliefs and sculptures. I do not give titles to the works or many explanations,leaving the observer free mental space for analysis, I like to think that my work is a sort of mirror useful precisely for self-analysis.For me the technique is very important, the colors and materials I'm using are alive and full of meaning, the method with which I conceive the works is a calculation that of course I cannot fully grasp; this phase is part of the process, I call it "calculated instinct" in fact I never have full control of what I am elaborating, this is wanted in order not to go to the detriment of instinct trying to control all the phases of the work. The result is a timeless archaic work in which I try to connect the past to the future in a delicate balance of images, colors and materials.
_______
Je suis très proche de la sculpture, même en peinture vous pouvez voir mon approche sculpturale de la peinture, plusieurs fois en fait j'interviens sur la surface avec des applications de papier ou de matériaux synthétiques, créant un plan tridimensionnel. Le matériau que j'utilise principalement est le papier, je suis très à l'aise avec, il est très malléable et polyvalent, il peut être utilisé comme support comme une toile, ou "plastifié" comme l'argile pour la création de reliefs et de sculptures. Je ne donne pas de titres aux œuvres ni beaucoup d'explications, laissant à l'observateur un espace mental libre pour l'analyse, j'aime penser que mon travail est une sorte de miroir utile justement pour l'auto-analyse. Pour moi la technique est très importante, les couleurs et les matériaux que j'utilise sont vivants et chargés de sens, la méthode avec laquelle je conçois les œuvres est un calcul que je ne peux bien sûr pas pleinement saisir ; cette phase fait partie du processus, je l'appelle "l'instinct calculé" en fait je n'ai jamais le contrôle total de ce que j'élabore, cela est voulu pour ne pas aller au détriment de l'instinct essayant de contrôler toutes les phases du travail . Le résultat est une œuvre archaïque intemporelle dans laquelle j'essaie de relier le passé au futur dans un équilibre délicat d'images, de couleurs et de matériaux