Linder Lucie

Née en 1988, Lucie Linder est diplômée de l’Ecole Supérieure d’Art de Lorraine.
Après avoir enchainé plusieurs résidences à la villa Belleville, à La Mue en Normandie, puis au Point éphémère, Lucie Linder crée désormais au sein de la villa Mais d’ici à Aubervilliers.
Ses photographies, gravures, installations interrogent les limites entre réalité et imaginaire. Ses derniers projets s'orientent vers la pratique photographique cyanotype, ainsi que des performances liées à ses sculptures.
Lucie Linder propose une “oeuvre existentielle” entre presence et absence, recouvrement et dévoilement jouant des frontières entre corps sauvage et retour à la nature.
Sa pratique s’étend par le biais de collaborations avec des danseurs, écrivains, musiciens et artistes.
Ses dernières expositions ont eu lieu notamment à la Maison de la Photographie de Lille, à la galerie Plateforme Paris et bientôt à la galerie Eko Sato.
« L’artiste Lucie Linder s’attache à mettre en œuvre un savoir-faire technique pour créer ses pièces convoquant la lenteur d’un geste minutieux. Le motif qu’elle répète renvoie à un mouvement infini et fait référence à la formation des coraux.
Ses sculptures en porcelaine froide évoquent des mues d’animaux telles des dentelles à porter sur soi pour devenir un nouvel être hybride. Certaines sont faites pour être ensuite portées ou mises en scène au contact de la nature.»
Extrait d'un texte sur l'artiste de Pauline Lisowski.
Born in 1988, Lucie Linder graduated from the Ecole Supérieure d'Art de Lorraine.
After having chained several residences at the villa Belleville, at La Mue in Normandy, then at the Point éphémère, she now creates within the villa Mais d´ici in Aubervilliers.
Her photographs, engravings, installations question the limits between reality and imagination. His latest projects are oriented towards cyanotype photographic practice, as well as performances linked to his sculptures.
She offers an “existential work” between presence and absence, recovery and unveiling playing on the boundaries between a wild body and a return to nature.
Her practice extends through collaborations with dancers, writers, musicians and artists.
Her last exhibitions have taken place notably at the Maison de la Photographie in Lille, at the Plateforme Paris gallery and soon at the Eko Sato gallery.
"The artist strives to apply a technical know-how to create her pieces evoking the slowness of a meticulous gesture. The motif she repeats refers to an infinite movement and refers to the formation of corals.
Her cold porcelain sculptures evoke the moults of animals like laces to wear on oneself to become a new hybrid being. Some are made to then be worn or staged in contact with nature. ”
Extract from a text on the artist by Pauline Lisowski.