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Fawcett Tim
Tim Fawcett - Peintre
Tim Fawcett est un peintre, originaire de Cambridge, qui a étudié les beaux-arts à Sunderland et Cambridge avec une brève période de formation PGCE à Brighton, où il a continué à peindre et à exposer tout en travaillant en freelance comme designer architectural. Il a déménagé sur l'île de Wight, au Royaume-Uni, en 2016, afin de se consacrer à sa pratique à plein temps, bien qu'il partage maintenant son temps entre un studio dans le sud de la France et le Royaume-Uni.
Fawcett peint la famille, mais aussi des robots, des écouteurs, des anges déchus et des figures en bâton, comme le ferait un enfant. Toutes ces œuvres sont aussi juvéniles que possible, dans la veine des brutistes des années 1950 qui fuyaient le grand public. Il rejette délibérément l'orthodoxie qui lui a été inculquée à l'université dans les années 80 et les années suivantes, consacrées à perfectionner une figuration vaguement gestuelle et expressive.
Désapprenant délibérément les techniques et le processus créatif, Fawcett aborde son travail avec l'esprit libre d'un enfant, il accepte l'erreur et l'irrégularité comme éléments clés de son œuvre. Il s'efforce continuellement de créer une distance entre son moi adulte et le résultat final, en réalisant des concepts complexes et en trouvant un sens et un potentiel dans le banal, avec la liberté d'un enfant pour l'exprimer.
La vitesse à laquelle il travaille capte souvent l'énergie, alimentée par sa musique, qui se transpose à son tour en une puissante énergie cinétique dans sa peinture. Sa playlist peut également inspirer les titres de ses œuvres. Le point central du tableau, souvent un motif, peut prendre quelques secondes à composer, puis être reconsidéré et repeint entièrement et terminé à la fin d'un album de 45 minutes, réalisant une composition unique quand il le peut.
Fawcett affirme que son processus apparemment chaotique et précipité est le résultat d'une quantité obsessionnelle d'intériorisation, d'agonie, d'arpentage de son studio et d'un examen de ses obsessions récentes concernant les relations familiales et la façon dont elles refont surface.
Après avoir décidé de désapprendre ce qu'il pensait savoir, l'artiste est sorti de l'autre côté avec un engagement renouvelé envers la spontanéité et la liberté qu'il a récemment trouvées en enseignant à des adultes ayant des difficultés d'apprentissage.
L'inspiration :
"Je suis un grand fan de Cy Twombly pour sa combinaison de gestes bruts et de conceptualisme, et d'Edvard Munch pour la profondeur de son intelligence émotionnelle et sa capacité à l'exploiter dans une peinture. La musique joue bien sûr un rôle essentiel dans sa démarche, tant sur le plan lyrique que sonore.
Il n'est pas le premier à piquer la foule des "my-kid-could-do-that", mais il est peut-être le premier à le faire avec la langue bien pendue, souvent dans le seul titre, par exemple "Good golly Miss Molly and boats", une ligne tirée de reasons to be cheerful part III de Ian Dury, qui n'a absolument rien à voir avec la peinture, si ce n'est qu'elle passait par hasard pendant la création de l'œuvre et qu'elle résonnait à ce moment-là. Son travail joue avec la dynamique du haut et du bas, mais c'est la nature brute et énergique de son travail qui fait écho à la sincérité.
Tim Fawcett est basé sur l'île de Wight, au Royaume-Uni, et dans le sud de la France. Son travail a été largement exposé au Royaume-Uni et présenté en Italie et aux États-Unis.
Tim Fawcett - Painter
Tim Fawcett is a painter, originally from Cambridge, studied Fine Art at Sunderland and Cambridge with a brief spell of PGCE training at Brighton where he continued to paint and exhibit whilst freelancing as an architectural designer. He moved to the Isle of Wight, UK in 2016, in order to commit to his practice full time, though now splits his time between a studio in Southern France and the UK.
Fawcett paints family, but also robots, headphones, fallen angels, and stick figures seemingly as a child might. All of them are made as juvenile as possible, in the vein of the mainstream-shunning art Brutists of the 1950s, purposefully disgorging the orthodoxy drummed into him at university in the 80’s and the following years spent perfecting a loosely gestural and expressive figuration.
Purposely unlearning the skills and creative process, Fawcett approaches his work with a child's free spirit, He embraces error and irregularity as key elements of his oeuvre. He continuously strives to create distance between his adult self and the final result, realising complex concepts and finding meaning and potential in the banal with the freedom of a child to express this.
The speed at which he works often captures the energy, fed by his music which in turn often transposes into a powerful kinetic energy in his painting. His playlist can also inspire the titles of his works. The focus of the painting, often a motif, may take seconds to compose, then may be reconsidered and over-painted entirely and complete by the end of a 45 minute album, achieving a one-hit composition whenever he can.
Fawcett asserts his seemingly chaotic and hurried process, builds on an obsessive amount of internalizing, agonizing, pacing around his studio, and looking into recent obsessions with family relationships and the way they resurface.
After deciding to unlearn what he thought he knew, the artist came out the other side with a renewed commitment to the spontaneity and freedom he recently found whilst teaching adults with learning disabilities.
Inspiration:
“I’m a huge fan of Cy Twombly because of his combination of raw gesture and conceptualism, and Edvard Munch for his depth of emotional intelligence and his ability to harness this in a painting”. Music of course plays an essential part in his process too, both lyrically and sonically.
He is not the first person to needle the my-kid-could-do-that crowd, but he might be the first who does so with his tongue firmly in his cheek, often in the title alone, eg “Good golly Miss Molly and boats”, a line from Ian Dury’s reasons to be cheerful part III, which has absolutely nothing to do with the painting, other than it happened to be playing whilst making the piece and it that it resonated at that moment in time. His work plays with the high-low dynamic, but It’s the raw energetic nature of it that chimes with sincerity.
Tim Fawcett is based in Isle of Wight, UK and Southern France, his work has been exhibited extensively throughout the UK and shown in Italy and USA.