Elham Nehati Design

My name is Elham Nejati. I have a master’s degree in Industrial Design from Tehran Azad university, central branch and I currently live in Tehran. My designs are my internal desires. I manifest my desire towards excitement – going beyond habit and expressing myself without any restrictions which have been with me from childhood – through my designs. From a young age I’ve been looking for new ways to look at things. I embrace nature as it is I put no effort in changing it or to demonstrate it without any imperfections and flaws, I only mix it with my own thoughts. I hit rocks, and break them, and I allow them to show themselves with all their flaws and defects. Flaws are beautiful and accepting them is accepting what is true.
Back when I was a student and just a child, it was difficult for me to arrange words on the rigid lines of the notebook. It was as if the words wanted to fly in the sky of meaning, and the lines of my notebook confined them like the bars of a cage. This mentality made me always write crookedly and I was always thinking of a way to change these established rules.
I became a student of industrial design and soon I started working on interior design. The ups and downs of these years made me more mature. I worked for many years in the field of interior design, including designing the most luxurious restaurants in Tehran and winning international awards, which were among the proudest and most successful pages of my life. Despite this, I felt like there was something missing inside me. Little by little, I started making functional products that were a combination of stone and metal. I got so immersed in this new world that design became my second priority.
Since I have a good relationship with nature, this innate taste inspired me in my designs from the forms, colors, shapes, and simple and complex events of splendid nature. However, my intention of choosing stone as the main texture of my work was one thing: stones are a world of an infinite variety of colors, textures, lines, and shapes! These features made the works created interesting and not boring. Many patterns are repeated in a work, but they will never become boring and repetitive! I wanted to challenge my audience’s mind regarding the use of each product, so I switched to bronze and then steel alongside the stones. The combination of these two together creates an eye-catching arrangement and helps the heavy stone appear free and suspended in space.
My goal in designing these products is to create a work of art that is inherently beautiful itself, but it doesn't end there. The factor of application and efficiency of the work of art is also important to me. My view on the design category is that any ordinary subject or product in life can be a turning point and have a wonderful impact on life and its quality.
Je m'appelle Elham Nejati. J'ai une maîtrise en design industriel de l'université de Téhéran Azad, branche centrale et je vis actuellement à Téhéran. Mes créations sont mes désirs intérieurs. Je manifeste mon désir d'excitation - aller au-delà de l'habitude et m'exprimer sans aucune restriction qui m'accompagne depuis l'enfance - à travers mes créations. Dès mon plus jeune âge, je cherchais de nouvelles façons de voir les choses. J'embrasse la nature telle qu'elle est, je ne fais aucun effort pour la changer ou la démontrer sans aucune imperfection ni défaut, je ne fais que la mélanger avec mes propres pensées. Je frappe des rochers, je les casse et je leur permets de se montrer avec tous leurs défauts et défauts. Les défauts sont beaux et les accepter, c'est accepter ce qui est vrai.
À l'époque où j'étais étudiant et enfant, il m'était difficile d'organiser des mots sur les lignes rigides du cahier. C'était comme si les mots voulaient voler dans le ciel du sens, et les lignes de mon cahier les enfermaient comme les barreaux d'une cage. Cette mentalité m'a toujours fait écrire de travers et je pensais toujours à un moyen de changer ces règles établies.
Je suis devenu étudiant en design industriel et j'ai rapidement commencé à travailler sur le design d'intérieur. Les hauts et les bas de ces années m'ont rendu plus mature. J'ai travaillé pendant de nombreuses années dans le domaine du design d'intérieur, notamment en concevant les restaurants les plus luxueux de Téhéran et en remportant des prix internationaux, qui comptent parmi les pages les plus fières et les plus réussies de ma vie. Malgré cela, j'avais l'impression qu'il manquait quelque chose en moi. Petit à petit, j'ai commencé à fabriquer des produits fonctionnels qui étaient une combinaison de pierre et de métal. Je me suis tellement immergé dans ce nouveau monde que le design est devenu ma deuxième priorité.
Comme j'ai une bonne relation avec la nature, ce goût inné m'a inspiré dans mes créations à partir des formes, des couleurs, des formes et des événements simples et complexes d'une nature splendide. Cependant, mon intention de choisir la pierre comme texture principale de mon travail était une chose : les pierres sont un monde d'une infinie variété de couleurs, de textures, de lignes et de formes ! Ces caractéristiques ont rendu les œuvres créées intéressantes et non ennuyeuses. De nombreux motifs se répètent dans une œuvre, mais ils ne deviendront jamais ennuyeux et répétitifs ! Je voulais défier l'esprit de mon public concernant l'utilisation de chaque produit, alors je suis passé au bronze puis à l'acier à côté des pierres. La combinaison de ces deux éléments crée un arrangement accrocheur et aide la lourde pierre à apparaître libre et suspendue dans l'espace.
Mon objectif en concevant ces produits est de créer une œuvre d'art qui est intrinsèquement belle en soi, mais cela ne s'arrête pas là. Le facteur d'application et d'efficacité de l'œuvre d'art est également important pour moi. Mon point de vue sur la catégorie du design est que tout sujet ou produit ordinaire dans la vie peut être un tournant et avoir un impact merveilleux sur la vie et sa qualité.